19 февраля студенческий театр «Карман» представил премьеру — спектакль «А где Яло?». По традиции, у спектакля нет изначально написанного сценария, материал для постановки рождается в репетиционном процессе, в совместной работе режиссёра и актёров, из личных наблюдений, разговоров и внутреннего опыта самих студентов.
Мы спектакли не пишем, а придумываем вместе с ребятами, я бы сказала — конструируем, — рассказывает режиссёр Юлия Лунева. — В этом году нам захотелось поразмышлять о формировании личности и о том, как человек ищет и определяет своё «я».
С первых минут сцена наполняется узнаваемыми интонациями детства. Короткие фразы — «Я надел шарф!», «Я уже поужинала!», «Можно мне на горку?» — звучат легко и даже немного наивно. Актёры выбегают, суетятся, двигаются импульсивно, на них — вещи, надетые кое-как: шарфы, жилетки, сумки. Одежда здесь — не просто костюм, а метафора всего того, что человек получает в начале пути: заботу, правила, установки, ожидания.
Постепенно движение становится более напряжённым. Жизнь входит в ритм обязанностей, повторяющихся действий, звонков с напоминаниями, цикличности «надо» и «должен». И в какой-то момент герои чувствуют, что эти когда-то выданные им «слои» начинают сковывать.
Звучит вопрос: «А где здесь я?»
Один из персонажей первым сбрасывает с себя эту условную «одежду». За ним — другие. Вместе с этим на сцене начинается метафорическая буря: свет, движение, пластика передают состояние растерянности. Освобождение оказывается не таким простым — без привычных ориентиров героев буквально «мотает» по сцене. В этом эпизоде особенно ощущается физическая сложность постановки: актёры почти без пауз говорят, двигаются, танцуют, выполняют акробатические элементы.
Поиск себя оборачивается усталостью. В попытке найти опору герои тянутся к одному «одеялу» — символу общей защиты. Но его не хватает на всех, и начинается борьба: каждый старается укрыться, перетянуть край на себя. Очень жизненный момент — когда в стремлении обрести личное пространство мы забываем о других.
И тогда приходит другое решение. Один из героев вспоминает о сброшенной когда-то «одежде».
Из старого — создать новое. Ребята собираются у швейной машинки и вместе «сшивают» из своих вещей большое одеяло. Теперь его хватает на всех. В этом простом действии — важный смысл: мы не обязаны отказываться от прошлого, чтобы найти себя. Можно переработать его, принять, превратить в свою опору.
Финал звучит особенно трогательно. Каждый актёр выходит вперёд и вспоминает, чему его учили в детстве — и как это неожиданно пригодилось во взрослой жизни.
«Мама, помнишь, ты дарила мне конструктор? Теперь я учусь на инженера».
«Мам, помнишь, ты не разрешала есть сладкое? Теперь мне не нужно тратиться на зубного».
«Пап, помнишь, как ты учил меня кататься на велосипеде? Теперь я гоняю на мотоцикле».
Зал смеётся, кто-то украдкой вытирает глаза. Потому что спектакль, начавшийся с бунта и поиска, заканчивается благодарностью.
Последние слова звучат как тихий итог:
«В жизни нас ждёт ещё много нового, но то, что вложили в нас с детства, останется с нами навсегда».
«А где Яло?» — это разговор о том, что поиск себя не означает отрицание «своих корней». О том, что личность формируется не вопреки детству, а благодаря ему. И, пожалуй, именно в этом — главный посыл спектакля и его тёплая атмосфера, за которой зрители снова и снова возвращаются в театр «Карман».