Взгляд со стороны: лучшие моменты «Студенческой весны» в КузГТУ

Фестиваль «Студенческая весна» в КузГТУ подходит к завершению. Уже завтра, 4 апреля, в 15:00 в актовом зале состоится гала-концерт, на котором жюри определит лучшие номера и вручит награды победителям.

Пока эксперты готовятся подвести итоги, мы вспоминаем самые яркие выступления и делимся собственными фаворитами. Интересно, совпадет ли наше мнение с выбором жюри?

Смелость творить впервые

Одним из запоминающихся стал номер «Солнцестояние» института профессионального образования в направлении «Мода». Участники представили 12 образов в стиле «джапанди&кэжуал», вдохновленных эстетикой Японии и Кореи. Для создания коллекции использовались различные материалы – от габардина до сатина.

Работа над костюмами заняла около двух недель. Каждый приложил свою руку к общему делу: студенты делали выкройки, помогали с детализацией и оформлением. Автором и основным исполнителем стала культорг Анастасия Меньшикова. Примечательно, что у студентки не так много опыта в шитье:

В этом году я шила впервые. На школе актива мне показали, как пользоваться швейной машинкой и обучили азам. На «Дебюте» я представила свою первую коллекцию. В будущем мы хотим развиваться и создавать более сложные костюмы!

Магия клоунады

Особое место в программе фестиваля заняла драматическая клоунада «Музыканты» горного института. Автор номера Вячеслав Карпов предложил оригинальную идею – довести до абсурда выступление уличных музыкантов, используя пантомиму как основной выразительный прием.

Вместо инструментов артисты «играли» с помощью движений, буквально иллюстрируя текст песни Филиппа Киркорова «Полетели». Кульминацией стал момент, когда герой взмыл в воздух во время припева – неожиданный эффект! 

На сцене зрители увидели контрастный дуэт: застенчивого и экспрессивного клоунов. Вячеслав Карпов и Илья Волков уверенно держались в образе.

Мода с душой

Сильным номером концерта института химических и нефтегазовых технологий стала модная коллекция «Создавай» театра «Карман». Ребята с нуля разработали и сшили верхнюю одежду – куртки, пальто, а также джинсы. Идея коллекции родилась во время подготовки к спектаклю «Агдеяло», где основная тема – забота. Именно поэтому ключевым элементом стала верхняя одежда – символ тепла, уюта и защиты.

В работе была задействована почти вся команда: кто-то занимался раскроем, кто-то – настройкой оборудования. Каждый внес вклад в общий результат.

При создании образов я ориентировалась на особенности каждого человека – его фигуру и характер. Пошив – сложное мастерство, особенно, когда стремишься к качеству. Верхняя одежда немного потрепала нам нервы, но мы справились, – рассказала автор коллекции Анастасия Колосова.

Я и во сне такого не видел

Концертная программа института информационных технологий, машиностроения и автотранспорта запомнилась по-настоящему волшебным моментом. Номер под названием «Ловец снов» зал встречал затаив дыхание.

На глазах у публики Дарья Юрко в синей пижаме взмыла в воздух. Она закружилась на обруче высоко под потолком, выполняя невероятные трюки –  пластичные, завораживающие, почти невесомые. Казалось, что сон, который символизировал этот номер, накрыл и саму артистку, и весь зрительный зал.

Пижама превращала воздушную гимнастику в личную, очень уютную историю – будто кто-то из зрителей вдруг увидел свой собственный сон, где можно парить под потолком без всяких усилий.

Номер был придуман после премьеры спектакля театра «Карман» «АгдеЯло». Режиссёр театра Юлия Лунева предложила попробовать объединить мизансцены из спектакля с воздушной гимнастикой. В сюжет концерта этот номер вписывался как переходный момент – возвращение главного героя из иллюзий об идеальной жизни в реальный мир. Нам показалось самым логичным переходом из одной реальности в другую – сон, в котором человек проживает свои сновидения, желания и мечты, – рассказала Дарья Юрко.

Сам концерт ИИТМА рассказывал историю молодого человека, который сначала был недоволен своей обычной жизнью, затем получил всё, о чём мечтал – он стал известным актёром, его окружали успех, длинноногая красотка и головокружительные перспективы, однако юноша не выдержал груза ответственности и потерял себя. И только пройдя через крах иллюзий, герой начал понимать, что по-настоящему ценно. «Ловец снов» стал мостом между миражом идеальной жизни и возвращением к себе настоящему.

Я не псих, я просто творю

Программа строительного института «Сломай шаблон» запомнилась по-настоящему взрывным конферансом. А точнее – актрисой, которая разорвала шаблон в клочья. Виктория Токтыбаева - настоящий ураган на сцене, она не играла – она жила. Она бегала по сцене и зрительскому залу, меняла эмоции с калейдоскопической скоростью: от безудержного веселья до отчаянной грусти.

Одна из самых ярких сцен – проба в рекламе зубных щёток. Виктория, проходя пробы на роль перепробовала всё: драматичный подход, агрессивный, лирический, экспериментальный… И даже пыталась задействовать зубы. Но режиссёр не оценил её энтузиазма.

Далее героиня Виктории решила снять свою актёрскую визитку. Она изобразила сразу нескольких людей, постоянно меняя личности.

Связь времен и народов

У института экономики и управления ярким номером стала шорская легенда от театра «Карман». Это был интересный контраст внутри всей программы: ещё минуту назад сцена жила в лёгкой, почти ироничной интонации, а потом пространство будто резко сменило воздух. Появились фигуры на ходулях, белые костюмы, вытянутая пластика, и сцена вдруг стала высокой в прямом смысле слова – как будто привычный студенческий концерт на несколько минут поднялся над собой.

Этот номер запомнился именно ощущением цельности. Здесь не было случайных деталей: всё работало на одно настроение – медленное, мифологическое. И особенно чувствовалось, что за несколькими минутами сценического действия стоит большая подготовка. Как рассказала главный режиссёр театра «Карман» Юлия Лунева, к идее пришли ещё в декабре, когда решили, что в Год единства народов России хотят обратиться к материалу своего региона. Команда начала изучать шорские легенды, мифологию, представления о мире, а потом соединила легенду о Мустаге с образом устройства мира шорцев и написала собственную историю, очень близкую к реальным сказаниям.

Отдельно впечатляет работа со звуком и визуальной частью. Подходящую музыку искали долго:

Мы перерыли очень много музыкального материала, потому что не очень много подходящей шорской музыки. Поэтому в номере есть куски и реальной шорской музыки, и есть отрывки близких к шорцам тюркских народностей, – пояснила Юлия Лунева.

Костюмы создавали, ориентируясь на традиционные элементы, но собирая их уже под собственную сценическую задачу. Возможно, именно поэтому номер выглядел так цельно: как будто каждая деталь была частью одного большого полотна.

Синтез танца и актерского мастерства

Если говорить про концерт института энергетики «Хорошо в деревне», то здесь нашим фаворитом стал танцевальный номер в деревенском доме культуры. На первый взгляд всё начиналось как лёгкий праздничный танец – привычная атмосфера, движение, музыка, общий ритм деревенского вечера. Но потом внутрь этой почти беззаботной картинки очень аккуратно встроились воришки, и номер сразу получил второй слой.

Самое интересное было даже не в самой идее кражи, а в том, как она работала внутри танца. Воришки не выпадали из общей пластики – наоборот, они двигались вместе со всеми так естественно, будто это тоже часть праздника. Иногда взгляд даже не сразу успевал заметить, в какой момент исчезла вещь или кто именно сейчас оказался обманут.

Постановщик номера Александр Коновалов – студент второго курса, и для него это вообще первый самостоятельный опыт. Тем интереснее, что идея родилась постепенно:

Сначала возникла идея. Потом решил посмотреть фильм «Золотой телёнок». И уже по фильму начал разгонять, думать. Репетировали в обычных аудиториях, искали движения по фильмам, по старым образам, по ощущениям эпохи.

Сам он признаётся, что самым сложным оказалось даже не выстроить движения, а сделать так, чтобы каждый внутри номера понимал свою маленькую роль:

Мы могли просто танцевать, и ничего не было бы понятно. А так мы добавили актёрскую игру. Это было непросто объяснить каждому человеку, что он должен думать, что он должен делать.

Такие детали заслуживают высокой оценки жюри: когда танец не заканчивается движением, а превращается в маленькую сцену, где всё происходит как будто само собой.